Artistes

Pour cette première apparition du Breizh pavillon, Morgane Tschiember investit son « navire amiral » le bateau-sculpture de Joachim Monvoisin dont elle ornera le mât de deux étendards : le premier, une chevelure flamboyante en hommage à la blondeur légendaire des vénitiennes, le second qui reprendra les couleurs du drapeau breton originel, le Kroas Du, à la croix noire en son centre. Ce faisant l’artiste réunit symboliquement et stylistiquement Venise et l’Armorique.

Née à Brest en 1976, Morgane Tschiember vit et travaille à Paris. Diplômée de l'EESAB (Quimper) puis de l'Ensba Paris (2002), elle est lauréate du Prix Jeune Création / Espace Paul Ricard (2001).

Son œuvre, reconnue pour sa puissance matérielle et sensorielle, traverse sculpture, installation, photographie et productions hybrides. Au cœur de sa démarche : l'exploration des matériaux et des paysages — entre surface et volume, couleur et matière — où les traces du geste, de la transformation et du corps restent visibles. Parmi ses expositions récentes : I Pounded Myself (Richard Taittinger Gallery, New York, 2024). En 2025, elle présente Skin Pants (2025) dans l'exposition Ce que tu fais en premier (Fondation groupe EDF, Paris), installation commissionnée pour l'exposition. Enfin, elle a réalisé une œuvre pérenne au Village des Athlètes (Paris 2024), dans le cadre du programme artistique de la SOLIDEO.

Le bateau de Joachim Monvoisin L’ingénue portera les couleurs du Breizh Pavilion, orné des étendards de Morgane Tschiember ainsi que des artefacts créés par l’artiste navigateur – flèches de mât et autres girouettes de circonstance – il porte le projet de son skipper, entre théâtre flottant et espace de discussion autour d’un verre de cidre ou d’un spritz. Il participe de la dimension conviviale du Breizh Pavilion qui privilégie la rencontre tout en arborant fièrement le design audacieux de son singulier profil.

Joachim Monvoisin est artiste plasticien, sculpteur, peintre, réalisateur... Aujourd'hui il construit un bateau pour faire tout ça en même temps, au gré des rencontres et des vents. Diplômé des beaux-arts de Quimper en 2010, il vit et travaille à Rennes, est enseignant à l’école préparatoire des Beaux-Arts de Saint-Brieuc ; il a également cofondé Supra, un artiste et designer runspace à proximité de Rennes.

Son travail revisite des pratiques artisanales et les matériaux qui y sont associés (pierre, bois, plâtre, …) à travers une imagerie tirée d'une culture populaire mêlant poésie et légèreté. Ses pièces ont notamment été exposées avec les centres d'art de Pontmain, 2Angles ou Passerelle... En 2025/2026 il est résident de la Cité Internationale des Arts de Paris et lauréat du prix Artagon-Enowe. Il est également réalisateur avec Charlotte Vitaioli (Le Chant des Corbeaux, 2016 ; La Grande Terre, 2023).

SONNEURS est un ensemble composé des 4 instruments de la tradition sonnée en Bretagne, et c’est également un programme de commandes internationales à des compositeurs contemporains, qui comprend à ce jour une trentaine d’œuvres et qui a fait l’objet de 3 albums et un film.

Erwan Keravec est sonneur de cornemuse, compositeur et performeur. Il explore les musiques improvisées, du free jazz à la noise, et constitue un répertoire de musique contemporaine pour instruments traditionnels ancestraux.

Après avoir créé en 2002 une reprise de la célèbre pièce In C de Terry Riley dans une forme immersive (le public est au centre d’un cercle formé par 20 sonneurs de cornemuses et bombardes), il a poursuivi ses recherches autour de la musique répétitive et créé le programme 8 SONNEURS POUR PHILIP GLASS, constitué de pièces écrites en 1969.